经典回顾与现代思考•中国画学术系列活动在合肥举行

金秋庐州，笔墨飘香。备受全国美术界关注的中国画学术盛典———经典回顾与现代思考•中国画学术系列活动在合肥举行。从开幕当天至今，来自全国各地200多名知名画家和理论家汇聚一堂，对中国画的一些问题和未来之路进行了多次交流和探讨。    ........
　　论争“路走何方”
    在信息时代、市场经济和全球化的历史语境中，具有悠久历史和辉煌传统的中国画艺术，究竟应该怎样面对自身的传统和新世纪的挑战？中国画的继承与创新，是中国画坛论争的热烈话题，前来参加研讨会的知名画家、艺术理论家进行了激烈的探讨，碰撞出一个个富有创见的思想“火花”。
　　“中国画传统画风的人才断代情况逐渐显露出来。 ”北京画院著名美术理论家孙克回顾20世纪初以来中国画所走过的路，他提出中国画是中国传统文化的组成部分，若传统文化被消弱、消解，那么中国画的文化基础不可能独存或不降反升。如果中国画消弱、消失了文化内核，那么它的文化身份的有效性和对应强势的西方现代文化的内力自然削弱。“中国画界近些年来出现‘黄宾虹热’现象，这对于中国画的发展来说是件好事，但是我们要重视学习其内在的文化精神而非仅仅躯壳皮毛。 ”孙克说。
　　而邵大箴则引用石涛的话“笔墨当随时代”提出不同观点。他认为，回顾中国画的历程，它的审美理想不断在客观环境的刺激下得到补充和完善，但天人合一的“中和”思想一以贯之；它的技巧和技法，随着时代的变迁、科技的进步和新媒材的使用，不断有新的面貌，然而历史上积累的经验与技巧不会因之而消失，“纯粹的笔墨技巧与技法是没有时代性的”。
　　“中国画的现代化沿着两个方向全面展开，即传统的现代转化和现代的传统取向。而实际上这两个方向思考的是同一个问题：传统与现代的结合，只不过立足点不同。 ”中国美院教授高天民认为，一切文化和艺术形式，无论是西方还是东方，无论是古代还是现代，都成为它走向现代的可资利用的资源。
　　“中国绘画最重要的特点是重内美，这广泛渗透到两千多年中国绘画发展史的多种理论之中。 ”合肥市委常委、宣传部部长、中国美术家协会会员林存安历数中国画目前存在着的一些不能忽视的现象，如画面浮浅，没有内涵；用笔粗劣，没有法度；迎合眼球，远离心灵等。 “中华文化上下五千年源远流长，中国绘画应有中国之传承，中国之精神，中国之气度。 ”他认为，“当下中国画家应重视立品、立情、立意、立法、立气，从这“五立”中感受中国画真正的人文精神内涵。
　　创新“安徽作为”
　　我省绘画历史源远流长，我国明清时期在皖南徽州地区形成的山水画流派——新安画派，在中国绘画史上作出重要贡献，并产生深远影响，它一度把中国山水画从低谷推向新的高峰，并为中国画坛推出一系列名重一时的画家。以渐江为先路，与查士标、孙逸、汪之瑞合称的“新安派四大家”，再到现代山水画大师黄宾虹……这些赫赫有名的巨匠,对中国画传统在继承中发扬光大做出了重要贡献。建国后我省又涌现出不少杰出的画家和艺术教育家，如赖少其、王石岑、童雪鸿等，在当代画坛也备受关注。
　　我省在现代中国画发展中应如何作为？中央美院教授邵大箴表达了期许：安徽这片土地上培育了许多有才能的画家，他们在人物、山水、花鸟画创作上奋发有为，并有可贵的创新精神，特别是绘画反映时代精神方面所做的可贵探索，“这种探索中国画传承与创新之路的精神，并将推动中国画创作的繁荣。 ”
　　继去年12月由合肥市委宣传部、市文联、亚明艺术馆举办“传承与缅怀——二十世纪安徽中国画八家作品展”，在全省乃至全国取得良好反响。金秋再以激发中华民族文化自觉，推进中国画传承与创新为宗旨，我省推出这一国家级美术盛事。省美协副主席刘继潮评价，1998年在北京曾举办过“一个主题下的展览集群构成”的展事活动，当时可谓盛况空前，理论家们的目光更多关注中、西绘画艺术的横向比较研究。与那次展事活动有很大的区别，本次活动不再沿用百年来以西方绘画作为主要参照系的研究理路，而是更多关注民族传统文化内部的传承和创新，“这一活动对打造具有中国风格、气派和特色的当代中国画艺术大有裨益。 ”

　　前来参加本次活动的中国美协主席刘大为充分肯定这次活动，这次活动以经典回顾与现代思考双重锲入和古今对照的思辩方式，以创新的思路和开拓性的襟怀构建中国画传承与创新的学术平台，对中国画在整个视觉艺术综合化和多元化发展中面临的症结作出一系列有益的研究和深考，使中国画的发展尽可能地贴近中国文化基因和学脉，从而在创新中取得更大发展和繁荣。